Par Henry Chapier

De l’adolescente exquise à ses débuts dans « Faustine ou le bel été » de Nina Companez au personnage volcanique de « Camille Claudel « , de l’envoûtante « Reine Margot » imaginée. par Patrice Chéreau au romantisme de « la Repentie», Isabelle Adjani n’a jamais cessé de nous faire subir une sorte d’électrochoc là où on l’attend le moins, au détour d’un geste présumé banal, ou encore au travers d’un regard qui, nous transporte parce que nous avons tout simplement l’impression qu’il nous est destiné.

Ce tempérament altier et fougueux, on l’a souvent attribué à ses origines kabyles, comme l’on a également voulu discerner dans son perfectionnisme professionnel un héritage germanique du côté de sa mère. Mais, quelle que soit la dotation génétique d’un être dans son berceau, c’est encore l’acquis et le libre arbitre qui construisent la véritable personnalité qui s’exprime tout au long d’une vie.

Consciente du poids de ses interventions médiatiques sur des phénomènes de société ou sur des événements politiques, Isabelle Adjani ne prend la parole que très rarement, et à bon escient. Elle l’a fait naguère au moment des massacres qui ont déchiré l’Algérie et fait de nombreuses victimes. Elle s’est égaIement prononcée en faveur du combat des femmes pour leurs droits et pour la paix, qu’il s’agisse d’une rive ou de l’autre de la Méditerranée.
Mais la citoyenne Adjani est une humaniste au cœur généreux, et non pas une militante. Sur ce point, attitudes, discours, et passages à l’acte se rejoignent dans le même souci du respect de la sensibilité d’autrui, et de la diversité culturelle.
En conséquence, il est impossible de la prendre en otage ou en flagrant délit d’un faux pas …

Cette éthique commande à la fois son comportement privé, et professionnel. L’année de sa présidence du jury international du 50eme Festival de Cannes, en 1997, Isabelle Adjani toute ému qu’elle était par le beau film de Youssef Chahine s’est garée de toute pression amicale sur ses collègues pour l’obtention e la Palme d’Or. Lors du vote, l’impartialité l’a emporté sur les sentiments pour la simple raison que le fait de présider un jury implique des devoirs …

Récemment, lors de la polémique autour du Festival de Paris longtemps soutenu par la Ville de Paris sous les mandatures de la droite, mais contesté par l’équipe municipale de gauche qui en 2003 vient de lancer sa propre manifestation, Isabelle Adjani s’est prononcée en faveur des films et des cinéastes au-dessus de tous les clivages politiques.

Cet épisode est révélateur de l’importance qu’elle accorde au cinéma et au contenu des films dans notre vie: il est évident que cela concerne les œuvres d’auteur, et non les produits de divertissement. Mais si elle continue d’encourager les jeunes qu’elle inspire et les réalisatrices prometteuses, Isabelle Adjani ne refuse pas les grandes productions si le sujet lui paraît porteur, et s’il y a un climat de complicité et d’enthousiasme partagé avec l’équipe du metteur en scène.

L’une des situations qu’elle souhaite vivre de façon non conflictuelle concerne son rapport avec les photographes, et sa hantise d’être poursuivie par lés « paparazzi ».
Son désir de vivre librement au quotidien l’oblige le plus souvent à se cacher derrière de grosses lunettes ou des chapeaux, la seule manière de ne pas être reconnue et pourchassée par le téléobjectif. Cette volonté de préserver sa vie privée et la liberté de vivre, comme nous tous, tournent parfois à l’angoisse et à l’obsession. En conséquence, Isabelle Adjani a depuis quelques années conclues un pacte de non-agression mutuelle avec les médias: interviews âprement négociées avec reportage photographique, et service promotionnel minimum vis-à-vis des compagnies de production et de distribution.
Sur ce point, on verra rarement Isabelle Adjani courir d’un plateau de télévision à l’outre: l’exposition à outrance sur le petit écran n’est-elle pas antinomique du mystère qui nourrit la légende d’une ;; star» ?

Jeune et inaltérable après trente ans de carrière, Isabelle Adjani attend toujours avec l’instinct et le désir qui la caractérise des sujets et des metteurs en scène qui ont su tirer le meilleur d’elle-même, et créer à ses côtés ce que nous appelons aujourd’hui – grâce à notre recul et à l’épreuve du temps – des « films-culte ».
Le plus déterminant aura été « l’histoire d’Adèle H. » de François Truffaut (1975), un film qui l’oblige à refuser le contrat de vingt ans que lui propose à cette époque la Comédie Françoise.

Ce virage qu’elle prend sons l’idée d’un retour lui porte bonheur, à en juger par les films qui ont suivi, à savoir « Barocco » (1976) qui est aussi le chef-d’œuvre d’André Téchiné, « le Locataire» de Roman Polanski (1976) ou encore « Violette et François» de Jacques Rouffio.
C’est à ce moment qu’elle s’oriente vers des rôles qui lui offrent la possibilité de jouer sur un registre de plus en plus dramatique où parfois elle surprend : ce sera encore avec André Téchiné dons « Les sœurs Brontë» en 1979, mois le paroxysme est atteint avec « Possession» de Andrzej Zulawski en 1981 (pour lequel elle obtient son premier César de meilleure interprète féminine), où l’on parle d’hystérie alors qu’il est simplement question d’une interprétation hors pair de l’actrice, poussée à outrance.

Films-culte encore ceux qu’elle a tournés dons les années 80 à savoir « Mortelle Randonnée» de Claude Miller (83) suivi de « l’Été meurtrier» de Jean Becker, et l’étonnant « Subway »de Luc Besson. Actrice principale et productrice, Isabelle triomphe dons « Camille Claudel» (88); elle est récompensée par un César pour ce film. Même récompense pour « La Reine Margot» en 1995.
Et n’oublions surtout pas ses films récents « Adolphe » de Benoît Jacquot, et « Bon voyage » de Jean-Paul Rappeneau (20021 qui représentera cette année la Fronce aux Oscars.
Reste l’avenir d’Isabelle Adjani plus prometteur et plus ouvert que jamais à l’époque où le public se révèle à nouveau friand de films à contenu, et de ces personnages féminins hors normes qui ont permis ou cinéma d’être par notre imaginaire l’équivalent d’un saut dons l’espace.

Maman de trois grands enfants, Zahia Guellimi jette un regard ému sur le passé qui lui a permis d’inaugurer en octobre dernier sa deuxième Galerie d’Art à Sidi-Fredj.
Jeune femme, elle a débuté dans le prêt-à-porter accordant une attention particulière à la création de modèles originaux. Très attirée par la peinture, elle n’a jamais cessé de la découvrir et de la faire découvrir à ses enfants en parcourant musées et expositions en Algérie et à l’étranger. Sa prédilection pour la peinture algérienne l’a amené à constituer peu à peu un catalogue personnel des principaux artistes du pays. Lorsque ses enfants ont pu voler de leurs propres ailes, Zahia Guellimi s’est lancée dans la réalisation de son plus grand rêve: ouvrir une galerie d’art. En 1996, avec «Dar el kenz » à Chéraga, elle satisfait non seulement une aspiration personnel¬le mais elle répond à une demande importante des artistes, heu¬reux de trouver un espace lumineux pour se faire connaître du public.

Très vite, le succès est au rendez-vous avec les vernissages qui se succèdent, les expositions variées, la promotion des jeunes talents et la fidélisation des clients et des artistes les plus anciens. Petit à petit, un rythme d’une exposition tous les deux à trois mois s’est imposé et les artistes, encouragés par la maîtresse des lieux qui souvent les aide à acquérir leur matériel, produisentl~l;f~ œuvres dans une relative sérénité. Pour aller plus loin dans la découverte des talents, Zahia Guellimi n’hésite jamais à se déplacer aux quatre coins du pays visitant les expositions locales, invitant les artistes à venir se faire connaître dans la capitale. C’est dans cet état d’esprit qu’elle a initié une nouvelle formule d’exposifioo irüïtulée c Petits formats, grands talents» qui associe des peintres confirmés à de jeunes talents encore ignorés du public.

L’enthousiasme de départ de Zahia est resté inkJd : elle essaie de faire entrer l’Art dans les écoles de Chéraga sous 10 forme d un échange entre la galerie, les ornstes el les écoliers. Pour prendre en charge plus d’artistes el mellre « art à la portée du plus grand nombre, Zahia Guellimi a ouvert 10 galerie d’art de Sidi-fredj. Avec le même souci d’eslhénqoe, sobre et dépouillé, qui met en valeur les couleurs des tableaux, elle expose également, comme à Chéraga, des meubles anciens, « des meubles qui ont une histoire > dil-elle, avec une préférence pour les coffres berbères pour lesquels elle a une véritable passion, les dénichant partout où elle peut et les faisant restaurer dans leur pureté initiale.
Aujourd’hui, et elle ne s’en plaindra pas, Zahia constate la constitution d’un vrai public d’amateurs d’art, de collectionneurs avertis et même d’un.

Le Palais de la culture trône depuis le 1 er novembre 1984 aux Anassers Kouba, sur les hau¬teurs d’Alger en Algérie. Construit dans le style néo-mauresque, c’est un édifice imposant dont l’immense patio à colonnades entoure un bassin aux multiples jets d’eau.
Nommée à la tête du Palais de la Culture depuis deux ans, Mehadjia Bouchentouf tente de réaliser son rêve : celui que tous les Algériens puissent accéder à la culture et qu’elle devienne un aspect naturel de leur vie quotidienne.

D’abord psychologue puis enseignante à l’Université d’Oran, Mehadjia Bouchentouf a longtemps oeuvré à la réhabilitation et à l’intégration des jeunes délinquants par le biais du dessin, de la peinture, de la musique, du théâtre. La culture et l’art continuent de faire partie de sa vie. Loin de toute conception élitiste, elle s’attelle à ouvrir toutes grandes les portes des Arts et des Lettres au plus grand nombre.
Grâce à des partenariats établis avec les centres culturels étrangers, en particulier le Centre Culturel Français, elle est parvenue à fidéliser un public qui s’émerveille de la proximité et du dialogue des cultures.

Le programme s’attache aussi bien à mettre en lumière les trésors des civilisations étrangères que les joyaux du patrimoine algérien : concerts de musique classique occidentale et de musique andalouse, expositions de peintures, de sculptures, etc. Le Palais organise également quelques manifestations internationales, notamment le Salon International de l’Artisanat Traditionnel. .. Chaque « Lundi « , les amoureux du patrimoine et de la littérature se retrouvent au sein du Palais, les amoureux du théâtre s’y rendent eux le « Mardi» et les amoureux de la musique le «Jeudi ».
« En dépit des difficultés que constituent l’absence de transports en commun vers le Palais, souligne Mehadjia Bouchentouf, le nombre de jeunes ne cesse d’augmenter et d’apprendre ou de réap¬prendre à investir ce lieu culturel. » Pari tenu donc pour Mehadjia Bouchentouf qui ambitionne de faire du Palais de la Culture d’Alger un messager de l’ort.